Ludwik XIII w majestacie

Ludwik XIII w majestacie

Zamknąć

Tytuł: Ludwik XIII, król Francji

Autor: autor: CHAMPAIGNE Philippe (1602-1674)

Data utworzenia : 1630

Pokazana data: 1630

Wymiary: Wysokość 190 cm - Szerokość 150 cm

Miejsce przechowywania: Strona internetowa Luwru (Paryż)

Kontakt z prawami autorskimi: RMN-Grand Palais (Luwr) / Gérard Blot

Odniesienie do zdjęcia: 95-014390 / Inv1167

Ludwik XIII, król Francji

© RMN-Grand Palais (Luwr) / Gérard Blot

Data publikacji: luty 2018 r

Zastępca Dyrektora Naukowego Inspektora Akademii

Kontekst historyczny

Oficjalny portret króla

Nie wiadomo, kiedy Philippe de Champaigne wykonał ten portret króla Ludwika XIII. Prawdopodobnie jest to obraz z połowy lat trzydziestych XVII wieku, sądząc po wyglądzie twarzy władcy.

Urodzony wraz ze stuleciem, w 1601 roku, Ludwik XIII szczególnie cenił talent malarza pochodzenia flamandzkiego, którego uczynił swoim oficjalnym malarzem i od którego zlecono wiele portretów króla. Znany i uznany artysta, Philippe de Champaigne, wyróżnia się umiejętnością malowania twarzy w naturalny sposób, w ślad za tymi, które inny Flamand, Frans Pourbus Młodszy, wprowadził na dwór Francji za czasów Henryka IV i Marii. Medici. Marie de Médicis, matka Ludwika XIII, a następnie Richelieu, kardynała i głównego ministra, również skorzystała z pomocy malarza portrecisty, który wyróżniał się także w tematyce religijnej i krajobrazie.

Płótno prawdopodobnie zostało uszkodzone w górnej części, co tłumaczy połączenie widoczne od góry berła.

Analiza obrazu

Atrybuty majestatu

Siedząc na krześle kurulnym, monarcha uczestniczy w dwóch wyobrażeniach: starożytności, która jest podstawą podwójnej prawomocności władzy, auctoritas i potestasi monarchii francuskiej, rewitalizowanej przez dynastię Burbonów od 1589 roku.

Twarz króla jest podobna do portretu zaprojektowanego w 1635 roku dla galerii znamienitych ludzi z Pałacu Kardynałów: twarz jest wydłużona, rysy uwydatnione haczykowatym wąsem i cienką bródką, włosy są odpięte macha na ramionach.

Philippe de Champaigne namalował Ludwika XIII w wieku bardzo zbliżonym do tego z portretu z 1635 r. Jednak zbroja ustąpiła miejsca szacie koronacyjnej, a malarz przedstawia inny obraz suwerenności.

Ludwik XIII pojawia się w starożytnym stroju (lambrekiny opadające na udzie i buty na stopach) i ozdobiony ciężkim płaszczem koronacyjnym. Jej prawa noga jest odsłonięta w fałdach płaszcza, stanowiąc następnie powracający motyw portretu królewskiego w stroju koronacyjnym. Niebieski płaszcz rozciąga się do stopni platformy, na której dosłownie siedzi król. Podszyta gronostajem, wykorzystuje heraldyczny motyw monarchii francuskiej (złote lilie na lazurowym polu). Gronostajowy kaptur zakrywa ramiona króla i podkreśla duży naszyjnik Zakonu Ducha Świętego.

Zamknięta korona, symbol imperium na świecie, spoczywa na poduszce ustawionej w połowie wysokości na meblu pokrytym szkarłatnym aksamitem.

Ludwik XIII trzyma w prawej ręce tzw. Berło „Karola Wielkiego”, używane podczas koronacji królewskich od XIV.mi wieku i kładzie lewą rękę na swojej koronie, pozwalając mieczowi, którego rękojeść i rękojeść można zobaczyć, trzepocząc u jego boku.

Interpretacja

Powiedz suwerenną władzę

Hieratyczna pozycja wzmacnia powagę obrazu, na którym suwerenność tchnie przez śmiertelne ciało króla. Plik regalia, wszystkie symboliczne przedmioty monarchii, dają Ludwikowi XIII prawie nadprzyrodzoną siłę z powodu boskiego pochodzenia. Ich użycie podczas ceremonii koronacji potwierdza ukryty religijny wymiar takiej reprezentacji króla w majestacie.

Potwierdzenie królewskiej suwerenności poprzez wyobrażenie koronacji i świętości było szczególnie aktualne w latach trzydziestych XVII wieku, kiedy Ludwik XIII i jego główny minister Richelieu zaangażowali się w politykę ekspansji wpływów francuskich na Europa. Po zredukowaniu francuskich protestantów do posłuszeństwa i odebraniu ich przywilejów politycznych, jednocześnie uzyskując od wielkich panów, których stopniowo (a czasem gwałtownie ...) mierzą ich korzyść w obronie interesów króla, a nie ich, Ludwik XIII i Richelieu kończą się w 1635 r., Wypowiadając „otwartą wojnę” rywalizującej dynastii Habsburgów. Malowanie księcia w majestacie w tym kontekście oznacza pamiętanie, że wybory króla kierują się natchnieniem, za które musi odpowiadać tylko Bóg.

Philippe de Champaigne wykorzystuje elementy swojego obrazu Ludwika XIII w stroju koronacyjnym zachowanym w angielskich zbiorach królewskich, ale pokazuje tutaj siedzącego króla trzymającego berło Karola Wielkiego. Ta specyfika zostanie podjęta w majestatycznych obrazach Ludwika XIV jako dziecka, zanim ten ostatni zostanie ponownie przedstawiony w pozycji stojącej, jak na słynnym portrecie namalowanym przez Hyacinthe Rigaud.

  • oficjalny portret
  • Ludwik XIII
  • Medici (Marie de)
  • Richelieu (kardynał)
  • Burbonów

Bibliografia

CHEVALLIER Pierre, Ludwik XIII: król Kornelii, Paryż, Fayard, pot. „Wielkie studia historyczne”, 1979.

DORIVAL Bernard, Philippe de Champaigne (1602-1674): życie, praca i katalogowy raisonné dzieła, Paryż, Laget, 1976, 2 t.

MARIN Louis, Philippe de Champaigne lub ukryta obecność, Paryż, Hazan, pot. „35/37”, 1995.

PETITFILS Jean-Christian, Ludwik XIII, Paryż, Perrin, 2008 SABATIER Gérard, Książę i sztuka: strategie figuratywne monarchii francuskiej od renesansu do oświecenia, Seyssel, Champ Vallon, pot. „Epoki”, 2010.

TAPIÉ Alain, SAINTE FARE GARNOT Nicolas (reż.), Philippe de Champaigne (1602-1674): między polityką a oddaniem, kot. exp. (Lille, 2007; Genewa, 2007-2008), Paryż, Réunion des Musées Nationaux, 2007.

Cytując ten artykuł

Jean HUBAC, „Ludwik XIII w majestacie”


Wideo: Facts You Didnt Know About King Louis XIV of France